AIRBNB: לוקחים את האומנות למיטה בירושלים - עיריית ירושלים

ArtBNB - לוקחים את האומנות למיטה בירושלים

​למשך שמונה ימים ושבעה לילות יהפוך "המפעל" לאכסנייה בינלאומית יוצרת. שמונה אומניות ואומנים יגיעו לשהות במקום, להעביר סדנאות ושיחות אומן ולהשתתף בתהליך יצירה פתוח לקהל.

ללא תאריך

27/12/2017

31/12/1969 22:00

נגישות :

לפרטים נוספים :

תמונה1

השבוע נפתחה בירושלים תוכנית אירוח אמנים בינלאומית, בפרויקט המשותף ל"מפעל", רשות הצעירים, חברת עדן, הרשות לפיתוח ירושלים ואסיילום ארטס. במסגרת המיזם, אומניות ואומנים העוסקים כולם בקשר שבין קהילה ומקום כמניע לפעולה אמנותית הוזמנו להשתתף, מהארץ ומכל רחבי העולם.

האומנים ישנים, אוכלים ויוצרים בתוך ומתוך המקום. אליהם הצטרפו אומנים וחברי "המפעל" לתהליך שהתחיל מ"המפעל" ופורץ לרדיוס של 100 מטר סביבו. לכל אורך ה– ARTBNB - התהליך, התוצרים, כיתות האומן והסדנאות פתוחים לקהל, שמוזמן לצפות ולהשתתף בניסיון פואטי לפענוח פיסת עיר קטנה.

״המפעל״, הממוקם ברחוב המערביים 3, הוא יוזמה של רשות הצעירים ועדן. מדובר במיזם אומנותי שהפך בניין נטוש מהמאה ה־19 בלב ליבה של ירושלים למרכז אומנות ותרבות. המפעל מפעיל גלריה, סדנאות, בית קפה-בר ומטבח צמחוני, חדרי רזידנסי וחלל תצוגה רב־תכליתי לתאטרון, מחול, קונצרטים, דיונים והקרנות. הכניסה חופשית, כולל ל-98% מהמופעים והאירועים של AIRBNB.

 תמונה המפעל

קרדיט לתמונה: יובל יאירי

שלמה לוי, מנהל רשות הצעירים, הדגיש כי "פרויקט Artbnb" הוא אחד הפרויקטים המשמעותיים של עיריית ירושלים בתוכנית להפיכת ירושלים אטרקטיבית עבור המעמד היצירתי בעיר. מעבר לחדשנות שבה, לתכנית שלושה ערכים מוספים- היא מחזקת את הקהילות היוצרות בעיר, ממתגת את ירושלים כמרכז יצירתי ואומנותי בינלאומי ומייצרת השפעה על המרחב הציבורי והאומנותי של העיר. אנחנו מקווים כי לאחר הפיילוט המוצלח עם אנשי 'המפעל', נהפוך את הפרויקט לפרויקט שנתי שירוץ בכל המרכזים היצירתיים בעיר ב-2018"

אלון שפייזר, מנכ"ל עדן (החברה לפיתוח כלכלי של ירושלים), ציין כי ״'המפעל' הוא פרויקט ייחודי ומעורר השראה. כל המעורבים במיזם, ובראש ובראשונה האמנים - מציבים את ירושלים כמוקד משיכה ובית חם ליצירה ולחשיבה מחוץ לקופסה. זהו מקום מפגש ליוצרים, לירושלמים ולאורחים מבחוץ - שיוצרים יחדיו קהילה צעירה, יוזמת ומחדשת. ברכות לכל העוסקים במלאכה״.


סדנאות והרצאות במהלך שבוע הפעילות:

26.12.2017, יום שלישי בשעה 20:00 - מטיי פרנק )פולין/צ'כיה) / מגוף דרך חלל למקום
שיחה עם מטיי פרנק — אמן חזותי הפועל בפולין וצ'כיה. מסע דרך יצירתו האמנותית, המעבר מחלל לגוף לצליל ובחזרה למקום, בכדי להבין בסוף, ש"כל נושאי האמנים קשורים זה לזה בצורה הדוקה, ונובעים ממקור אחד". בעבודתו הוא עוסק לעתים קרובות בחלל ביחס לזמן, לתנועה ולגוף. למרות שעיקר עבודתו בפיסול, הוא נע בין מדיומים שונים, כגון פרפורמנס, ציור וסאונד. פרנק מתמקד בדרך כלל בתופעות יומיומיות, וברגישות רבה מעבד ומציג אותן מחדש דרך נקודת המבט שלו. הסביבה הקרובה ביותר והשינוי המתמיד שלה, ההתייחסות להקשר ופשטות הצורה והתהליך הם יסודות חשובים בעבודתו. כחבר ב–Bludný kámen, פרנק מארגן תערוכות של אמנות עכשווית ומופעי מוזיקה ניסיוניים. כמו כן, הוא מלמד באקדמיה לאמנות בורוצלב.


21:00 - ניקולס שייקהולסלמי (גרמניה)  / "מתוק כמו תמרים שבורים"
ניקולס שייקהולסלמי הוא מוזיקאי, די ג'יי, אספן תקליטים כפייתי וחוקר מוזיקה. כמוזיקאי הוא חבר בהרכב האלקטרו–אקוסטי . Circuit Diagram הוא יוצר עריכות מוזיקליות עבור תחנות רדיו ברחבי העולם, ומנהל אמנותית את סדרת אירועי Seltene  Erden בברלין שעוסקים במוזיקה טקסית ומדיטטיבית. בשנתיים האחרונות הוא מנהל מחקר מעמיק ויוצא דופן סביב מוזיקה סומלית. המחקר הזה הוליד תקליט אוסף הכולל מוזיקה נדירה ש"ניצלה" (והתגלתה לאחרונה( מהפצצות מלחמת האזרחים ב–1988. אותו אוסף הנושא את השם "Sweet As Broken Dates: Lost Somali Tapes from the Horn of Africa" מועמד כעת לפרס הגראמי 2018 בקטגוריית האלבום ההיסטורי הטוב ביותר. במפגש הזה ניקולס ידבר על ארכיאולוגיית סאונד, על שנות ה–70 וה–80 העליזות במוגדישו ועל מוזיקה תחת אש.
מיד בסוף השיחה - תקלוט של אבי בוחבוט, חוקר מוזיקה מהפריפריה ויוצר הפודקאסט האהוב "פשע ורשע".

27.12.2017, יום רביעי בשעה 21:00 - קימבל קוויסט במסטד (אנגליה) / "Unmapping
קימבל קוויסט במסטד הוא אמן בין–תחומי החי ועובד בלונדון. עבודתו ממוקמת בין ציור, רישום, וידאו ופרפורמנס. הפרקטיקה שלו עוקבת אחר חקירה מושגית ואישית של מצבי ביניים, של היות בין לבין. ביצירתו נוקט במסטד בגישה פרפורמטיבית ומתעניין בתפיסות פיזיות וסובייקטיביות של מסע;


הפרויקטים שלו חוקרים מושגים של מקום ולא–מקום; בית ועקירה בטכניקות של מיפוי. הוא בוחן את הצדדים הפואטיים של קרטוגרפיה ופסיכוגיאוגרפיה, כניסיון לגלות ולהמחיש את הקשר למרחב ולמקום באמצעות עדשת הזיכרון והפנטזיה על ידי שימוש בטכניקות ציור חושיות. הסדנה בוחנת דרכים לשימוש במגע ובציור כדרך לספר סיפור הקשור למקום.
ניצור מפות מנטליות על ידי כתיבה/ציור בעזרת ידינו על גופו/ה האחד של השני. הסדנה תבדוק כיצד נוכל ליצור מפה "מוחשית" של מקום, המכילה את הזיכרונות, החלומות והפנטזיות של המצייר ותחקור סוגים שונים של סימונים כתגובה לגירוי חושני.

 

צילום המפעל  סדנאות 

קרדיט לצילום: ילנה קווטני

28.12.2017, יום חמישי בשעה 20:30ג'ני יורשנסקי (ארה"ב) / רשימה שחורה: אלגוריה שתולה (זיכרונות)
הרצאה, קריאה קבוצתית ודיון בפרויקט המורכב מדימויים וסיפורים פואטיים של 133 מיני צמחים פולשניים בקליפורניה אשר "מקריאים" בגוף ראשון. הצמחים מספרים על מקומם הרעוע בנוף בהקבלה למצבם של מהגרים אנושיים.
בעשייתה האמנותית ג'ני יורשנסקי משתמשת בגישה מושגית ומבוססת-מחקר; היא בוחנת את המתח בין הגישה המדעית מבוססת-ניסוי מול הפואטיקה. באמצעות ההנחיות האלה היא חופרת עמוק לתוך החורים הקיימים במערכות שיצרנו כדי להגדיר ולקטלג את העולם (זמן, זיכרון, היסטוריה ושפה). יורשנסקי היא אמנית אמריקאית ילידת רומא. היא בוגרת תכנית  MFA באמנות ב–UC Irvine קליפורניה, ולימודי המשך בתיאוריה ביקורתית באקדמיה לאמנות במאלמו, שבדיה. הציגה בתערוכות יחיד ביפן, שוודיה וארה"ב ובתערוכות קבוצתיות ברחבי העולם. בימים אלו מוציאה ספר אמן כחלק מהפרוייקט עליו תדבר בהרצאה.


30.12.2017, יום שבת בשעה 20:00 – תערוכת נעילה

מציגים את תוצרי השבוע. אמני ה–ArtBnb מסכמים שבוע ניסיוני ואינטנסיבי בתערוכה של הצבות, פרפורמנס, וידאו, פיסול ואמנות לא נודעת. זו הזדמנות מעולה להכיר את העשייה של האמניות והאמנים פנים אל פנים.

 

סדנאות שכבר התקיימו:

22.12.2017, יום שישי בשעה 14:00 -  מנואל קיטריו (ברזיל) / שעת הכוכב
מנואל יציג פרויקט ניסיוני בתהליך, בו הוא מחבר חסרי בית ומכורים לסמים בברזיל עם הצד היצירתי שלהם. מנואל הוא אמן רחוב ברזילאי ידוע בעל אוריינטציה חברתית, שמשקף בעבודותיו את המאבקים של השכבות המוחלשות בברזיל כנגד המהלכים הכלכליים שרומסים אותן. בציוריו הפרוסים על גבי בניינים שלמים מצייר קיטריו את משנתו החברתית. הוא עבד עם תושבי הפאבלות בריו ועם חסרי בית במחשבה שהאמנות יכולה להשפיע ולשנות מציאות.

 

15:00 - אורן פישר, ישראל / מי אני בכלל?
אורן פישר, אמן ומנהל אמנותי בשיחה על פעילויותיו בתחום האמנות והקהילה -"צבעי בסיס", הקמת גלריה "משונע", "הבית האדום", אמנות רחוב, "המסך הלבן", תערוכות ונושאים בהם עוסק כיום.
תחומי העבודה של פישר נעים בין מדיומים שונים לרבות ציור, רישום, פיסול  ועבודה במרחב הציבורי. עבודותיו מתאפיינות בפשטות אינפנטילית מעמיקה והמון הומור, לעיתים ביקורתי, ופעמים רבות מכילות מסרים פוליטיים וחברתיים נוקבים.

 

24.12.2017, יום ראשון בשעה 20:30 / ג'סמין שייטל (אוסטריה) - קו/וים לגופנו
ג'סמין שייטל, אמנית ופרפורמרית, בוגרת האוניברסיטה לאמנויות שימושיות, וינה. מאז 2011 היא פועלת ברחבי העולם, בהופעות יחיד כפרפורמרית, אמנית חזותית, מנהלת אמנותית, אוצרת, ומובילה סדנאות ופרויקטים בין תחומיים. בשנת 2014 היא קיבלה את מלגת START עבור אומנויות הבמה מ–Austrian Federal Chancellery.
ג'סמין תעביר סדנה העוסקת במודעות לגוף ולחלל ויצירת יחסים נראים ובלתי נראים בין הגוף וסביבתו. עבודה עם חוטים וקווים ככלי מרכזי לשיתוף פעולה, התערבות ויצירה בחלל.

 

25.12.2017, יום שני בשעה 20:30 - אמה וילינה פאלט (פינלנד) / רישום ביחד
אמה וילינה פאלט, היא אמנית העוסקת בציור, פרפורמנס ואינסטליישן. פעילותה העיקרית מתבטאת בסדנאות כפעולות חיות, הכוללות מגע, האזנה וציור כחוויה קבוצתית. עבודתה נוקטת עמדה של מבט רב–מימדי כאמצעי ליצירת קשר וחקירה קולקטיבית של ההוויה שלנו בעולם. גוף עבודתה משלב פרקטיקה רב–תחומית, כשהיא שואבת את השראתה מהאתרים בהם היא פועלת, ולעתים קרובות היא מכילה היבט השתתפותי.
בסדנה הקבוצה תיפגש על נייר הפרוס על רצפת החדר, ותיצור רישום ענק. במהלך הסדנה יבדקו המשתתפים דרכי מפגש ומרחבים משותפים דרך רישום הקווים המפרידים והמחברים בינינו.

קרדיט לתמונה ראשית: המפעל – צילום רפי קוגל 


חזור